Entrevistamos a Victor Correal, CEO y fundador de Guidedoc, la plataforma española de streaming de cine documental.
Hoy hablamos de cine documental y también de las streaming wars, y para ello tenemos una de las mejores voces que se pueden escuchar en el mundillo del podcasting nacional: Victor Correal, un auténtico genio creador de podcasts como No es Asunto Vuestro, contenidos de YouTube que podéis encontrar en su canal Nordic Wire y, sobre todo, al menos en lo que concierne a este episodio, fundador y CEO de GuideDoc, una plataforma de streaming de cine documental de muchísima calidad.
Con Victor repasamos la historia de GuideDoc, tocamos las actuales streaming wars, hablamos de cine documental, de podcasting y también de felicidad
La obsesión de los humanos por representar el mundo que nos rodea viene de lejos. De hecho, las pinturas rupestres más antiguas son de hace unos 32.000 años, y seguramente mucho antes de ese momento ya estábamos tratando de representar lo que nos pasaba de alguna otra forma.
Sin embargo, nuestra realidad es, en gran parte, movimiento, y por ello durante muchísimos años existió una gran obsesión por ser capaces de desarrollar algún tipo de tecnología que nos permitiera capturar imágenes en movimiento.
El primer dispositivo capaz de lograr esto fue el cinematógrafo, que fue inventado a la par por Edison en Estados Unidos en 1894 y por los hermanos Lumière en Francia en 1895.
Mientras Edison no transmitió sus proyecciones en salas ni ante ningún público, y se centro en experimentar con los primeros elementos de ficción en el cine, los hermanos Lumière se centraron en aspectos folcróricos, exóticos, en pueblos primitivos y costumbres, buscando reflejar escenas naturales. De hecho, sus películas fueron llamadas “Actualities”, que podríamos traducir por realidades.
Con este enfoque, los Lumiere pusieron las bases de lo que a posteriori sería el cine documental. Y de hecho llegaron a acojonar a algunos de sus espectadores con obras comola famosísima “Viene un tren” donde los espectadores se veían sorprendidos por un tren llegando a una estación y temían que ese tren pudiera ser real y se los llevara por delante.
Sin embargo, el término documental no llegaría hasta 1922. En este año, John Grieson acuñó el término para describir “una interpretación creativa de la realidad” y así poder expresar lo que se venía en la película “Nanook of the North” (o “Nanuk el esquimal) realizada por Robert Flaherty.
Flaherty había sido contratado como explorador del Canadian Pacific Railway, el primer ferrocarril transcontinental de Canadá, y en su tercera expedición a la Bahía de Hudson en el norte de Canadá decidió llevarse una cámara para captar la vida de los Inuit o esquimales.
En 1916, con muchísimas horas grabadas, empezó a montar la película final, con tan mala suerte que se le calló un cigarrillo en la película de la cámara originando así un gran incendio que acabaría con los 30.000 pies de película.
Decidido a seguir con su proyecto, volvió al norte entre 1920 y 1921 con las ideas mucho más claras, y en lugar de dedicarse únicamente a retratar la vida de los inuit tal cual, decidió centrarse en una única familia y con un importante cambio de enfoque. Para esta segunda versión, Flaherty planeó cada una de las escenas de este documental para ser capaz de describir la vida en el ártico de una forma más dramática y excitante para la audiencia.
A partir de aquí este género no ha parado de evolucionar, hasta llegar a la actual era dorada de los documentales. En 2019 se lanzaron 686 documentales al mercado, una cifra muy superior a los 102 documentales de 2009, y a día de hoy este género llena muchas filas de contenido de la parrilla de cualquier servicio de streaming.
Y es que los documentales, además de ser interesantes, pueden también generar mucho dinero, si no que se lo digan a los creadores del mayor éxito de este género, el documental sobre la vida de Michael Jackson, This is It, que ha recaudado la friolera de 252 millones en todo el mundo desde su lanzamiento en 2009.